2024 - 25劇季簡述
解開生活密碼 窺探真我秘密
哥情嫂意
香港話劇團自創團伊始，即定位為「平衡劇目」劇團，以多元戲劇樣式達致服務市民之最大化 ── 滿足不同審美取向的觀眾群體。這是她的DNA，也是一道難題。廣東俗語說，「順得哥情失嫂意」，若要兩圓，智者早就告訴我們，「此事古難全」。然而，經過四十多年的實踐，劇團確已沉澱出一種強韌的底蘊，能夠游刃於經典與新潮之間而取得平衡。換言之，話劇團的藝術性格就是不拘一格，廣開戲路，「哥情」與「嫂意」兼修。
皆有所本
藝術性格可以開放，但藝術路向不能沒有座標。我們的藝術座標就是以扎實的劇本（文本）為中心，無論是原創或改編，每個製作皆有所「本」(text-based)。由「本」出發，「路漫漫而上下求索」，探尋一個好作品的內涵品格；由「本」生發，天馬行空而自成機杼，自定方圓，形塑一「本」一格。看似「桃花一簇開無主」，然而，「可愛深紅愛淺紅」？「哥哥」們和「嫂嫂」們皆可自選。
兩個當下
我們的戲劇是為當下觀眾而演。當下是佛教用語，民間應用泛指此時此地，佛經裡的意思是永恆。悲也好，喜也好，我們立志要演「當下」的戲，與觀眾一起連接地氣，凝視蒼生；苦也好，甜也好，我們立志要演「當下」的戲，與觀眾一起探索永恆，安頓人生座標。古往今來，有說不盡的人間故事，我們的願望其實只是一個堅持 ── 燃亮劇場，照耀香江，在華語戲劇的天空下，添一抹嶺南顏色。
解鎖密碼
生活充滿謎團，許多人情物理都難以解說，令人困頓。莊子說：「日出而作，日入而息，逍遙於天地之間，而心意自得。」多好啊！然而，他是莊子。莊子厲害，能洞悉世情而活出境界。我等凡人怎麼辦？有人問道黃大仙，有人祈福車公廟，都行，而我們則相信戲劇。戲劇不能解簽，但好的戲劇能解鎖生活密碼，於字裡行間品出隱喻，於舞台光影發現真我。然後劇終，人散，新生活。
觀音灑水
在石榴花開的五月，我們邀得永遠的陳麗珠為劇季拉開帷幕。為甚麼是永遠？認識麗珠的朋友都知道，她修練劇場的熱度和態度，自上世紀八十年代末出道至今，堅如盤石，強似觀音，令人折服。我問她：「你想做甚麼？」她說：「昆蟲系列。」那是我1997至2001年間鋪陳的五個劇場篇章，記錄了三十年前香港小市民在金融海嘯與風暴的連番吊打中，如何低眉怒目，淺笑狂飆，不屈求存。麗珠操刀剪裁，我穿針縫接，五劇歸一，編織成《白湖映像》。三十年不長，於今回望，亦足以觀照出物換星移的規律。我熱切期待她那流麗而滿含詩意的劇場語彙，如同觀音灑水，把我們塵封的思念，洗滌成一組值得收藏的香港風情明信片，燦若榴花。
出生入死
在睡蓮花開的七月，助理藝術總監方俊杰閉目凝思，伸出兩指，拈起東尼獎得主積克．索恩(Jack Thorne)的新作After Life。此劇源自日本導演是枝裕和的電影《下一站，天國》。天國意味死亡。死，到底是怎麼一回事？孔子說：「未知生，焉知死？」似乎是要告訴我們，欲知死，先要搞清楚生是甚麼個狀況，否則免問。生而為人，所為何事？人過留名，雁過留聲。除了名聲，還有其他？機靈的方俊杰攜手文學部敏銳的郭永康，挾我粵人民俗底蘊，在原作的進路上「出生入死」，叩問人生終站。據說，睡蓮的晝開夜合喻意輪迴。人生的千迴百轉，又有何啟示？俊杰，永康。
捲土重來
在茉莉花開的九月，兩部「杰作」捲土重來。《曖昧》首演於2021年，乃編劇鄭國偉「疑似出軌」的話題之作。他運筆如刀，剖開婚姻生活中的甘與不甘，緣起與緣滅；他落筆婉約含蓄，卻又處處切中要害，難怪一上架就被癡男怨女奉為必修課。《史家本第二零二三回之伏虎降龍》於去年首演，由永康與俊杰聯手拆解莫里哀喜劇寶典，重新構作成一場婚嫁鬧劇，笑彈橫飛，炸得觀眾人仰馬翻，散落一地的，卻是真愛。兩劇談婚論嫁，一靜一動，皆由俊杰執導。他巧手妙思，於無聲處撞出驚雷，於無色處繪出繁花，其中兩朵是茉莉，在炎炎九月散發悠悠清香，聞之動情，確是「杰作」。
使命必達
在聖誕花開的十二月，一班英姿颯爽的女子出現在一個特訓場，每天攀石遊繩，騎牛睡冰，弄得精疲力竭，四肢百骸如同粉碎，一個個含辛茹苦，卻甘之如飴，衣帶漸寬終不悔，頭上還散發著光環。這是甚麼一回事？這是一支聖誕禮物特種速遞部隊，任務是在平安之夜喬裝成聖誕老人，奔赴地表最不適宜人類居住之處，找出最需要聖誕禮物之人，交付所托。所托何物？我也想知道，是甚麼，可以激發人們，特別是女士們，如此澎湃激情、崇高意志？《使命必達》由潘惠森編劇及導演（沒錯，是我）。我一介莽夫，不揣冒昧，獨訪花叢，在聖誕紅花綠葉的疏影中，與小姐姐們談談心，說說笑，肆無忌憚，放誕不羈。我也想使命必達，找出她們生命中的剛柔密碼。
北調南腔
在吊鐘花開的一月，冀平老師譽滿天下的《天下第一樓》，繼2022年大旺登場，亦欲罷不能，仍然由慧焯執導，君豪主演，攜手翰廷偉強慧慈等眾卿家，再度「君」臨「天下」，饗向隅劇迷。此劇發源於北京，以烤鴨為題，抒發人文關懷，大筆如椽，誠為極品，今以粵語演繹，每一個字都彷佛被嵌入一株吊鐘花上的小鈴鐺，隨著「位元組跳動」，迴蕩出北調南腔，悠揚悅耳，獨具神韻。黠慧的慧焯已掌握南北通吃的絕活，以港派爐火烤出京鴨真味，只此一家，勢成傳奇。
拈花微笑
在杜鵑花開的三月，春風吹到二十世紀三十年代石塘咀，香港風月文化發祥區。這裡天天是春天，這裡年年是豐年；這裡是男人的歡樂宮，這裡是女人的鬥獸場。潘惠 森（沒錯，又是我）攜手客席導演李鎮洲，深入煙花之地，移花接木，把莎翁喜劇經典「石塘化」，打造成《塘西馴悍記》。馴，是征服，是戰鬥。在塘西的「戰場」上，在物慾和情慾面前，到底誰征服了誰？鎮洲吾兄，我的偶像，有大智慧。在南音、女伶、旗袍和鴉片煙的風月密碼中，我拈花惹草，拈出一朵杜鵑花，鮮紅如血；他卻拈花微笑，笑的是「古來征戰幾人回」，在淡淡的三月天。
兩朵奇葩
以上是主劇場。本季度的黑盒劇場也是挑肥揀瘦，選出兩朵奇葩。其一是年青編劇梁澤宇的《匙羮》。此劇於去年首演由助理藝術總監廷輝執導，文本幽默細膩，揭示社會夾縫中小人物掙扎求存的情狀 ── 其情可憫，其狀可悲，卻又荒唐可笑，贏得佳評。是次重演仍然由廷輝操刀，進一步雕琢打磨，並參與首屆香港演藝博覽，向海外觀眾推介。其二是《纏眠》(Sleep)，劇本出自剛榮膺諾貝爾文學獎桂冠的挪威劇作家約恩．福瑟(Jon Fosse)。福瑟惜墨如金，以簡約精練的文字，鑄刻男女之間欲言又止的孤寂，真實而深沉，洞穿人心；導演亦非廷輝莫屬 ── 他早於三年前已執導過福瑟的另一傑作，可謂慧眼識金，如今重拾「舊歡」，憑其細膩的文本解讀與精密的劇場技法，是必在香江一隅，燃亮一盞歐陸明燈。
文本特區
黑盒劇場之外，劇團於本劇季開始，推出一個新平台 ──「文本特區」，以配合本地原創劇本發展。這是介於「讀劇劇場」與常規製作之間的一個試演區域，劇團只提供演員，導演及演出空間，輔以最基本的技術支援，讓有潛質的編劇發表新作，吸取意見，從而逐步修訂，發展成可以被納入常規製作的作品。由於此平台所需的資源較少，可以讓更多新晉編劇受惠。首批獲邀進入「特區」的作品包括許晉邦《凶的空間》、李偉樂《水中不知流》及黎曜銘《人間》。三位作者皆來自八、九十後，芳華正茂，才情勃發；三部作品皆出自去年舉辦的「劇本精煉場」，情發胸臆，語寄香江，有型有格。首屆「文本特區」由助理藝術總監劉守正率領，憑其豐厚的實戰經驗，守劇本之正道，為「特區」儲備可造之才。
得寸進尺
戲無疆界走四方，知音所在是吾鄉。隨著內地與香港回復正常通關，劇團亦已重啟內地巡演計畫，整裝待發，奔赴來自劇場真愛的呼喚。排上日程的有《小島．餘香》、《曖昩》及《天下第一樓》。三劇各具姿容意蘊，亦各自通過了劇場實踐考驗，獲得認證，入列劇團保送出境名單。一方水土養一方人，也滋養出一方戲劇。從一方走到四方，既是分享心頭好，也是步出同溫層，走進不一樣的文化語境，接受更嚴格的檢閱鞭策。給我一寸批評，還你一尺進步 ── 這是我們對「得寸進尺」的定義。
風繼續吹
「風箏計畫」自上季推出，共收三百三十三份來自四海五湖的劇本投稿，說多不多，少亦不少。總之多來多看，少來無妨，一個不落，但求佳作。從風箏海選到讀劇精煉到特區試演，我們為一劇之本逐步搭建起一條通往舞臺亮相的路徑。如前述，「我們的藝術座標就是以紮實的劇本（文本）為中心」，誠不我欺。
鳶飛蝶舞喜翩翩，遠近隨心一線牽。
如此時光如此地，春風送你上青天。
鄧拓 《紙鳶》
天空遼闊，風繼續吹，你有風箏嗎？
花香四溢
最後，但同樣重要的是，我們座落於佐敦覺士道的教育中心終於落成啟用，標誌著我團戲劇教育發展的一個新里程。我們致力傳揚的，是戲劇藝術秉為核心價值的人本精神。古有河陽縣令潘岳，在縣中滿栽桃李，傳為美談，喻為德政；今有話劇團教育中心主管昭倫，於塵囂鬧市深耕戲劇園圃，花香四溢，功德無量。
這篇概述仍然有點長，感謝耐心看完。
香港話劇團自創團伊始，即定位為「平衡劇目」劇團，以多元戲劇樣式達致服務市民之最大化 ── 滿足不同審美取向的觀眾群體。這是她的DNA，也是一道難題。廣東俗語說，「順得哥情失嫂意」，若要兩圓，智者早就告訴我們，「此事古難全」。然而，經過四十多年的實踐，劇團確已沉澱出一種強韌的底蘊，能夠游刃於經典與新潮之間而取得平衡。換言之，話劇團的藝術性格就是不拘一格，廣開戲路，「哥情」與「嫂意」兼修。
皆有所本
藝術性格可以開放，但藝術路向不能沒有座標。我們的藝術座標就是以扎實的劇本（文本）為中心，無論是原創或改編，每個製作皆有所「本」(text-based)。由「本」出發，「路漫漫而上下求索」，探尋一個好作品的內涵品格；由「本」生發，天馬行空而自成機杼，自定方圓，形塑一「本」一格。看似「桃花一簇開無主」，然而，「可愛深紅愛淺紅」？「哥哥」們和「嫂嫂」們皆可自選。
兩個當下
我們的戲劇是為當下觀眾而演。當下是佛教用語，民間應用泛指此時此地，佛經裡的意思是永恆。悲也好，喜也好，我們立志要演「當下」的戲，與觀眾一起連接地氣，凝視蒼生；苦也好，甜也好，我們立志要演「當下」的戲，與觀眾一起探索永恆，安頓人生座標。古往今來，有說不盡的人間故事，我們的願望其實只是一個堅持 ── 燃亮劇場，照耀香江，在華語戲劇的天空下，添一抹嶺南顏色。
解鎖密碼
生活充滿謎團，許多人情物理都難以解說，令人困頓。莊子說：「日出而作，日入而息，逍遙於天地之間，而心意自得。」多好啊！然而，他是莊子。莊子厲害，能洞悉世情而活出境界。我等凡人怎麼辦？有人問道黃大仙，有人祈福車公廟，都行，而我們則相信戲劇。戲劇不能解簽，但好的戲劇能解鎖生活密碼，於字裡行間品出隱喻，於舞台光影發現真我。然後劇終，人散，新生活。
觀音灑水
在石榴花開的五月，我們邀得永遠的陳麗珠為劇季拉開帷幕。為甚麼是永遠？認識麗珠的朋友都知道，她修練劇場的熱度和態度，自上世紀八十年代末出道至今，堅如盤石，強似觀音，令人折服。我問她：「你想做甚麼？」她說：「昆蟲系列。」那是我1997至2001年間鋪陳的五個劇場篇章，記錄了三十年前香港小市民在金融海嘯與風暴的連番吊打中，如何低眉怒目，淺笑狂飆，不屈求存。麗珠操刀剪裁，我穿針縫接，五劇歸一，編織成《白湖映像》。三十年不長，於今回望，亦足以觀照出物換星移的規律。我熱切期待她那流麗而滿含詩意的劇場語彙，如同觀音灑水，把我們塵封的思念，洗滌成一組值得收藏的香港風情明信片，燦若榴花。
出生入死
在睡蓮花開的七月，助理藝術總監方俊杰閉目凝思，伸出兩指，拈起東尼獎得主積克．索恩(Jack Thorne)的新作After Life。此劇源自日本導演是枝裕和的電影《下一站，天國》。天國意味死亡。死，到底是怎麼一回事？孔子說：「未知生，焉知死？」似乎是要告訴我們，欲知死，先要搞清楚生是甚麼個狀況，否則免問。生而為人，所為何事？人過留名，雁過留聲。除了名聲，還有其他？機靈的方俊杰攜手文學部敏銳的郭永康，挾我粵人民俗底蘊，在原作的進路上「出生入死」，叩問人生終站。據說，睡蓮的晝開夜合喻意輪迴。人生的千迴百轉，又有何啟示？俊杰，永康。
捲土重來
在茉莉花開的九月，兩部「杰作」捲土重來。《曖昧》首演於2021年，乃編劇鄭國偉「疑似出軌」的話題之作。他運筆如刀，剖開婚姻生活中的甘與不甘，緣起與緣滅；他落筆婉約含蓄，卻又處處切中要害，難怪一上架就被癡男怨女奉為必修課。《史家本第二零二三回之伏虎降龍》於去年首演，由永康與俊杰聯手拆解莫里哀喜劇寶典，重新構作成一場婚嫁鬧劇，笑彈橫飛，炸得觀眾人仰馬翻，散落一地的，卻是真愛。兩劇談婚論嫁，一靜一動，皆由俊杰執導。他巧手妙思，於無聲處撞出驚雷，於無色處繪出繁花，其中兩朵是茉莉，在炎炎九月散發悠悠清香，聞之動情，確是「杰作」。
使命必達
在聖誕花開的十二月，一班英姿颯爽的女子出現在一個特訓場，每天攀石遊繩，騎牛睡冰，弄得精疲力竭，四肢百骸如同粉碎，一個個含辛茹苦，卻甘之如飴，衣帶漸寬終不悔，頭上還散發著光環。這是甚麼一回事？這是一支聖誕禮物特種速遞部隊，任務是在平安之夜喬裝成聖誕老人，奔赴地表最不適宜人類居住之處，找出最需要聖誕禮物之人，交付所托。所托何物？我也想知道，是甚麼，可以激發人們，特別是女士們，如此澎湃激情、崇高意志？《使命必達》由潘惠森編劇及導演（沒錯，是我）。我一介莽夫，不揣冒昧，獨訪花叢，在聖誕紅花綠葉的疏影中，與小姐姐們談談心，說說笑，肆無忌憚，放誕不羈。我也想使命必達，找出她們生命中的剛柔密碼。
北調南腔
在吊鐘花開的一月，冀平老師譽滿天下的《天下第一樓》，繼2022年大旺登場，亦欲罷不能，仍然由慧焯執導，君豪主演，攜手翰廷偉強慧慈等眾卿家，再度「君」臨「天下」，饗向隅劇迷。此劇發源於北京，以烤鴨為題，抒發人文關懷，大筆如椽，誠為極品，今以粵語演繹，每一個字都彷佛被嵌入一株吊鐘花上的小鈴鐺，隨著「位元組跳動」，迴蕩出北調南腔，悠揚悅耳，獨具神韻。黠慧的慧焯已掌握南北通吃的絕活，以港派爐火烤出京鴨真味，只此一家，勢成傳奇。
拈花微笑
在杜鵑花開的三月，春風吹到二十世紀三十年代石塘咀，香港風月文化發祥區。這裡天天是春天，這裡年年是豐年；這裡是男人的歡樂宮，這裡是女人的鬥獸場。潘惠 森（沒錯，又是我）攜手客席導演李鎮洲，深入煙花之地，移花接木，把莎翁喜劇經典「石塘化」，打造成《塘西馴悍記》。馴，是征服，是戰鬥。在塘西的「戰場」上，在物慾和情慾面前，到底誰征服了誰？鎮洲吾兄，我的偶像，有大智慧。在南音、女伶、旗袍和鴉片煙的風月密碼中，我拈花惹草，拈出一朵杜鵑花，鮮紅如血；他卻拈花微笑，笑的是「古來征戰幾人回」，在淡淡的三月天。
兩朵奇葩
以上是主劇場。本季度的黑盒劇場也是挑肥揀瘦，選出兩朵奇葩。其一是年青編劇梁澤宇的《匙羮》。此劇於去年首演由助理藝術總監廷輝執導，文本幽默細膩，揭示社會夾縫中小人物掙扎求存的情狀 ── 其情可憫，其狀可悲，卻又荒唐可笑，贏得佳評。是次重演仍然由廷輝操刀，進一步雕琢打磨，並參與首屆香港演藝博覽，向海外觀眾推介。其二是《纏眠》(Sleep)，劇本出自剛榮膺諾貝爾文學獎桂冠的挪威劇作家約恩．福瑟(Jon Fosse)。福瑟惜墨如金，以簡約精練的文字，鑄刻男女之間欲言又止的孤寂，真實而深沉，洞穿人心；導演亦非廷輝莫屬 ── 他早於三年前已執導過福瑟的另一傑作，可謂慧眼識金，如今重拾「舊歡」，憑其細膩的文本解讀與精密的劇場技法，是必在香江一隅，燃亮一盞歐陸明燈。
文本特區
黑盒劇場之外，劇團於本劇季開始，推出一個新平台 ──「文本特區」，以配合本地原創劇本發展。這是介於「讀劇劇場」與常規製作之間的一個試演區域，劇團只提供演員，導演及演出空間，輔以最基本的技術支援，讓有潛質的編劇發表新作，吸取意見，從而逐步修訂，發展成可以被納入常規製作的作品。由於此平台所需的資源較少，可以讓更多新晉編劇受惠。首批獲邀進入「特區」的作品包括許晉邦《凶的空間》、李偉樂《水中不知流》及黎曜銘《人間》。三位作者皆來自八、九十後，芳華正茂，才情勃發；三部作品皆出自去年舉辦的「劇本精煉場」，情發胸臆，語寄香江，有型有格。首屆「文本特區」由助理藝術總監劉守正率領，憑其豐厚的實戰經驗，守劇本之正道，為「特區」儲備可造之才。
得寸進尺
戲無疆界走四方，知音所在是吾鄉。隨著內地與香港回復正常通關，劇團亦已重啟內地巡演計畫，整裝待發，奔赴來自劇場真愛的呼喚。排上日程的有《小島．餘香》、《曖昩》及《天下第一樓》。三劇各具姿容意蘊，亦各自通過了劇場實踐考驗，獲得認證，入列劇團保送出境名單。一方水土養一方人，也滋養出一方戲劇。從一方走到四方，既是分享心頭好，也是步出同溫層，走進不一樣的文化語境，接受更嚴格的檢閱鞭策。給我一寸批評，還你一尺進步 ── 這是我們對「得寸進尺」的定義。
風繼續吹
「風箏計畫」自上季推出，共收三百三十三份來自四海五湖的劇本投稿，說多不多，少亦不少。總之多來多看，少來無妨，一個不落，但求佳作。從風箏海選到讀劇精煉到特區試演，我們為一劇之本逐步搭建起一條通往舞臺亮相的路徑。如前述，「我們的藝術座標就是以紮實的劇本（文本）為中心」，誠不我欺。
鳶飛蝶舞喜翩翩，遠近隨心一線牽。
如此時光如此地，春風送你上青天。
鄧拓 《紙鳶》
天空遼闊，風繼續吹，你有風箏嗎？
花香四溢
最後，但同樣重要的是，我們座落於佐敦覺士道的教育中心終於落成啟用，標誌著我團戲劇教育發展的一個新里程。我們致力傳揚的，是戲劇藝術秉為核心價值的人本精神。古有河陽縣令潘岳，在縣中滿栽桃李，傳為美談，喻為德政；今有話劇團教育中心主管昭倫，於塵囂鬧市深耕戲劇園圃，花香四溢，功德無量。
這篇概述仍然有點長，感謝耐心看完。
潘惠森
藝術總監
藝術總監
